Hva mener en med en begrenset palett?
Med en begrenset palett mener en at en velger ut et visst antall farger som en bruker når en skal male et bilde. Vanligvis inneholder denne begrensede paletten primærfargene pluss et lite antall andre farger – men ikke alltid. Om en for eksempel skal trene på fargeinsitet i akvarellmaling – altså bruken av mengde vann for å bestemme mørk- og lyshet i fargen – kan en velge kun en farge som skal brukes.
KI sier følgende om fordeler og ulemper med å bruke en begrenset palett i akvarellmaling
Fordeler:
Harmoniske farger: En begrenset palett hjelper til med å skape en harmonisk og sammenhengende fargekomposisjon. Fargene vil naturlig passe bedre sammen, noe som gir et mer enhetlig utseende.
Forenkling av prosessen: Med færre farger å velge mellom, blir det enklere å ta beslutninger om hvilke farger som skal brukes. Dette kan redusere stress og gjøre maleprosessen mer avslappende og fokusert.
Økt kreativitet: Begrensninger kan ofte føre til økt kreativitet. Ved å ha færre farger å jobbe med, blir man tvunget til å eksperimentere mer med blanding og teknikker for å oppnå ønskede nyanser og effekter.
Kostnadseffektivt: Å bruke en begrenset palett betyr at du trenger færre farger, noe som kan være mer kostnadseffektivt, spesielt for nybegynnere.
Ulemper:
Begrenset fargeutvalg: En begrenset palett kan gjøre det vanskeligere å oppnå visse farger eller nyanser, noe som kan være frustrerende hvis du har en spesifikk visjon for maleriet ditt.
Mindre fleksibilitet: Med færre farger tilgjengelig, kan det være utfordrende å tilpasse seg endringer eller justeringer i maleriet. Dette kan begrense mulighetene for å eksperimentere med ulike fargekombinasjoner.
Læringskurve: Det kan ta tid å lære hvordan man best utnytter en begrenset palett. Å blande farger for å oppnå ønskede nyanser krever øvelse og tålmodighet.
Potensielt monotont: Hvis ikke brukt riktig, kan en begrenset palett føre til at maleriet ser monotont eller kjedelig ut. Det krever dyktighet å opprettholde interesse og variasjon med færre farger.
På bildet over ser du min fargepalett som jeg bruker nå. Fargesammensetningen jeg bruker nå har blitt til litt etter litt. Paletten består av varme- og kalde farger av primærfargene rød, gul og blå.
I tillegg til primærfargene har jeg lagt til flere blåfarger (Gul og blå brukes til å blande fargen grønn og dette valget gir meg enda flere variasjoner av fargen grønn), jordfargene (Yellow Ochre, Burnt Sienna og Raw Sienna) og noen gråtoner.
Jeg sier ikke at min palett er en fasit. Som jeg har sagt tidligere i innlegget så har min palett utviklet seg over tid. Min palett (Mitt valg av farger) passer for meg akkurat nå men den vil utvikle seg videre.
Før jeg begynte med akvarellmaling (Vannfarger) og pasteller så hadde jeg kun tegnet i gråtoner. Jeg kunne lite (Les ingen) fargeteori. Dette hemmet meg mye i inngangen til bruk av farger.
- Hvordan kunne jeg blande vannfarger når jeg ikke kunne noe om fargeteori?
- Hvordan kunne jeg klare å ta gode valg i hva jeg skulle bruke av vannfargene der ute når jeg ikke kunne fargeteori?
Det var helt umulig å ta gode valg uten noen som helst kunnskap om fargeteori og dette gjennomsyret den første tiden min med akvarellmaling. Gjør IKKE samme tabben!!
Michele Webber
Michele er en erfaren kunstner og kunstlærer.
